Aarhus Panorama // marts // 2017 | Page 82

ORDET ER FRIT

KUNSTEN UNDERSØGER DET AT VÆRE MENNESKE

Jeg har altid elsket kunsten , fordi den er så fuld af overraskelser , den får os til at undres og indleder spændende samtaler . Kort sagt , åbner den verden for os . Efter i mange år at have organiseret udstillinger og kunstfestivaler i ind- og udland , er det nu på uddannelsesområdet , jeg lægger kræfterne . Det er nemlig her fremtidens kunst fødes .
Det er cirka et år siden , jeg kom til Aarhus som rektor for Det Jyske Kunstakademi . Og jobbet har rejst en række nye spørgsmål om billedkunstens betydning og retning . For hvordan uddanner man til fremtidens kunst , når ingen ved præcis , hvor kunsten er på vej hen ? Hvordan forklarer man , hvad samfundet skal med kunst ?
Som kunsthistoriker ved jeg , at kunsten altid har været under forandring . Den er påvirket af mentale horisonter og tekniske muligheder . Både økonomiske og samfundsmæssige forandringer har påvirket kunstneres arbejdsvilkår . Det ses i værkerne og i den plads , kunsten har haft i samfundet . Alle disse ting har naturligvis også betydning for vor tids kunst .
TALENTAKADEMI FOR FREMTIDENS BILLEDKUNSTNERE
Det er længe siden , at oliemaleri og stenhuggeri var primære billedkunstneriske teknikker . I dag arbejdes der i alle slags medier og materiale . I digitale og rumlige formater med performance , lyd og video .
På Det Jyske Kunstakademi tager undervisningen derfor ikke afsæt i et specifikt medium eller en bestemt teknik . Udgangspunktet er derimod filosofisk og materielt . En kunstnerisk uddannelse adskiller sig fra andre uddannelser ved at forene det intellektuelle med teknisk kunnen og æstetisk sans . Mens man står på skuldrene af det 20 . århundredes avantgarde kunst , er blikket rettet mod de nye muligheder .
Som på andre kreative uddannelser står den personlige praksis i centrum . Netop fordi det individuelle arbejde er så grundlæggende , optages de studerende ikke på uddannelsespapirer og karakterer , men på baggrund af indsendte værker og en efterfølgende samtale . Der skal være talent , en særlig nysgerrighed og et personligt ’ drive ’, for at man kan få noget ud af en kunstnerisk uddannelse , hvor man skal arbejde meget selvstændigt .
ET SAMFUNDSMÆSSIGT BIDRAG ? I disse år tilpasser regeringen uddannelserne efter , hvor mange jobs der er til de forskellige faggrupper . Men der findes ikke mange stillinger , der står billedkunstner på . Billedkunstnerne løser offentlige udsmykningsopgaver , bidrager til udstillinger og kulturaktiviteter af både nichepræget og blockbuster slags , og de repræsenterer Danmark på internationale biennaler og festivaler . Alligevel virker det som om , samfundet glemmer , hvorfor vi har behov for kunst .
Der tales meget om innovation og kreativitet . Inden for kunsten er det ikke et tema , men selve grundlaget . Kunsten er kulturens laboratorium . Her bliver vores værdier undersøgt og tematiseret sammen med vores sprog og sanser , tro og drømme – og alt det , vi tager for givet .
Jeg opfatter , at kunsten har overtaget en del af den funktion , som kirken havde en gang . Den bredere kultur , som vi alle sammen deltager i og bidrager til , bliver undersøgt , udfordret og beriget af kunstarternes mere nørdede eller eskperimenterende udtryksformer . Noget af kunsten stikker ud , er skæv og overraskende , mens andet bliver fælles referencepunkter .
KUNSTEN SPEJLER OG UDFORDRER TILVÆRELSEN Blandt billedkunstnerne spiller det visuelle en særlig rolle , men der er mange blandingsformer , som bevæger sig i grænselandet til musik , film , litteratur og teater . Kunsten nærmer sig også videnskaben og bidrager til at skabe ny viden side om side med forskningen .
Man kan pege på masser af konkrete eksempler på , hvordan kunst bidrager til samfundet . Men skal vi virkelig forstå dens betydning , må vi nok blive lidt mere abstrakte .
Alle de æstetiske udtryksformer undersøger aspekter af det at være menneske , som subjekt og som socialt fælleskab . Som sådan er billedkunsten både et spejl på tilværelsen og en udfordring af vores oplevelser , værdier og forståelse af verden .
Judith Schwarzbart er kunsthistoriker og har en MA i Creative Curating fra Goldsmiths College i London . Siden marts 2016 har hun været rektor for Det Jyske Kunstakademi . Hun var en del af teamet bag U-Turn , den første festival for samtidskunst i København i 2008 og har tidligere arbejdet som kurator i Kunstverein München og The Fruitmarket Gallery i Edinburgh .
82